«Сотканный из нервов и священного пламени», - писала парижская пресса в 1896 году о выдающемся русском композиторе и пианисте Александре Николаевиче Скрябине. Исключая годы обучения в Московской консерватории, Скрябин исполнял в концертах только свои произведения.
Как никто другой он мог донести до слушателей смысл своих творений, ставших сокровищницей мировой культуры. Целью искусства композитор называл служение людям. Он был одержим мечтой преобразования человечества, стремлением к идеалу – Мистерии – всеобщему празднеству и исчезновению в нём. «Поэма экстаза», «Прометей» - эмблемные произведения композитора. Это музыка огромного романтического размаха и грандиозной космически бесконечной перспективы мысли и чувств. В советские годы музыка Скрябина завоевала международное признание благодаря концертам Большого симфонического оркестра под управлением Голованова. Дирижер-титан так трактовал симфонии композитора, что они запоминались каждому, кто слышал их в живом исполнении или хотя бы в записи. В ряду имён великих русских композиторов имя Александра Скрябина занимает своё отдельное место.
Лауреат Конкурса им. Скрябина 2012 года Арсений Тарасевич-Николаев
Международный конкурс пианистов имени А.Н. Скрябина – популяризация музыки Скрябина сегодня и утверждение имени музыканта, кто наутро по окончании конкурса проснется знаменитым. Впервые Международный конкурс пианистов имени А.Н. Скрябина состоялся в январе 1995 года в Нижнем Новгороде, городе, где Скрябин венчался в 1987 году с пианисткой Верой Ивановной Исакович. Почетным председателем Оргкомитета конкурса был выдающийся пианист ХХ века Святослав Рихтер. С тех пор конкурс пережил лютые годы дефолта, проблемные годы кризиса и вот c 23 июня по 1 июля 2012 в Москве состоялся V Международный конкурс пианистов имени А.Н. Скрябина. Председателем Оргкомитета стал композитор Владислав Казенин – народный артист России, Лауреат Государственной премии России. Жюри возглавил Михаил Воскресенский – народный артист России, лауреат Премии Москвы в области литературы и искусства, профессор Московской консерватории. Именно Михаил Воскресенский является сегодня непревзойденным исполнителем музыки Скрябина. Условия конкурса таковы: конкурс проводится раз в четыре года, возрастной потолок для участников конкурса – не больше 32-х лет. Конкурсные прослушивания состоят из трех туров: исполнения двух сольных программ (сонаты, этюды Скрябина, Шопена, Метнера, Листа) и финального выступления с оркестром (концерт Скрябина). Прослушивания проводятся публично, произведения исполняются наизусть.
Московская консерватория в день открытия V Международного конкурса пианистов имени А.Н. Скрябина устроила пресс-конференцию, можно сказать, за бокалом шампанского и чаши сладкой, ароматной черешни. Ректор консерватории Александр Соколов представил журналистам членов Оргкомитета конкурса и процитировал слова Бориса Пастернака об Александре Скрябине: «Он воспитывал в себе разные виды одухотворенной легкости и неотягощенного движения на грани полёта». Владислав Казенин говорил о том, что каждый исполнитель, соприкасаясь с произведениями Скрябина, получает заряд нравственного преображения, постигает богатство философской музыкальной мысли и художественного новаторства. «Неугасающая сила скрябинского гения, - отметил Михаил Воскресенский, - вновь собирает лучших из лучших на творческое соревнование». Во время пресс-конференции каждый из журналистов получил великолепно изданный альбом Конкурса с редкими фотографиями, предоставленными Музеем имени А.Н. Скрябина в Москве. Знакомясь по фотографиям с участниками конкурса, моё внимание привлекла фотография Катрины Гупало (Латвия, Рига): печать таланта, решимости на победу, нечто инфернального уж слишком были очевидны.
1 июля, в заключительный день V Международного конкурса пианистов имени А.Н. Скрябина назвали имена победителей. Катрина Гупало вошла в число победителей Конкурса, получила Третью премию (4000 евро). Двадцати двух летняя пианистка исполнила сонату №6 Самуила Фейнберга, полную мрачных, тяжелых тонов с серебристыми переливами, похожими на лунную дорожку на Балтике в ночи, с какой-то поистине атлетической мощью исполнения. Радость победы Катрина Гупало разделила со Светланой Андреевой (Россия, Москва), Сергеем Кимом (Казахстан, Алма-Ата), Нгуен Тхи Ким Нган (Вьетнам, Хо Ши Мин). Имя Лауреата V Международного конкурса пианистов имени А.Н. Скрябина, обладателя Первой премии (15000 евро) – Арсений Тарасевич-Николаев (Россия, Москва).
Здесь нужно сказать несколько слов о жюри конкурса. В состав жюри V Международного конкурса пианистов имени А.Н. Скрябина вошли ведущие музыканты мира. Это – Эжен Инджич (Франция), которого еще в далеком 1968 году Артур Рубинштейн назвал «пианистом мирового класса, редкого музыкального и художественного совершенства». Это – пианист и композитор Сиприан Катсарис (Франция), сотрудничавший с такими прославленными дирижерами как Леонард Бернстайн и Курт Мазур. Это пианисты Атанас Куртев (Болгария) и Хэмиш Милн (Великобритания), Су-Юн Шин (Корея), Харухи Хата (Япония), Арнульф фон Арним (Германия). Ну и конечно Евгений Михайлов (Россия) – победитель 1 Международного конкурса пианистов имени А.Н. Скрябина. В рамках проведения конкурса члены жюри дали свои сольные концерты в Рахманиновском зале консерватории, о которых в кулуарах консерватории говорили: «незабываемо».
Все дни проведения V Международного конкурса пианистов имени А.Н. Скрябина радиостанция «Орфей» транслировала выступления конкурсантов и учредила по результатам online-голосования свой приз: приз зрительских симпатий. Сергей Ким (Казахстан, Алма-Ата) – стал непререкаемым авторитетом и любимцем публики. В заключительный день конкурса, Сергей Ким исполнил Поэму-Ноктюрн Скрябина, да так, что невольно вспоминались слова биографа Скрябина: «он умел облить живой водой свои причудливые пьесы». Сергею Киму 26 лет, в настоящее время он – студент Университета Антона Брукнера (Линц, Австрия, класс профессора О. Маршева).
Уже после концерта у ротонды консерватории мне удалось немного поговорить с молодым музыкантом. Сергей Ким говорил о том, что Скрябин – сложный композитор для исполнителя, что он занимает совершенно особое место в мировой музыке, что пианист, исполняющий сочинения Скрябина должен обладать неуловимо тонким восприятием мира.
- Что значил для вас 5 Международный конкурс пианистов имени А.Н. Скрябина?
- Прежде всего, этот конкурс – победа над собой, победа над своими страхами, сомнениями. Важно донести, раскрыть для зрителя хрупкое, как диковинный цветок, настроение сочинений Скрябина. Но это непросто сделать. Это сложно. Необходимо, чтобы внутри тебя была крепость
- Ваши предпочтения в музыке?
- Музыка романтизма. Шопен, из русских композиторов – Чайковский, Рахманинов.
- Как вы встретили новость о том, что стали обладателем приза зрительских симпатий?
- Для меня такой приз гордость, конечно, но и полная неожиданность! Любой музыкант взрастает публикой. И мне очень ценно, как принимала, слушала меня публика Московской консерватории и слушатели радиостанции Орфей. Не столь важно какое место ты займешь на конкурсе, важно – что ты остаешься в памяти слушателей.
Международный конкурс пианистов имени А.Н. Скрябина – символичен. Хотя бы потому, что жизнь и творчество Александра Николаевича Скрябина неразрывно связаны с лиловыми закатами в цветах-кристаллах Врубеля, «духами и тумана» поэзии Блока. Именно тогда, на рубеже XIX-XX веков, величие и благородства симфоний Скрябина возвестили начало нового периода развития русского симфонизма.
Марина Алексинская
Осип Мандельштам. Отрывок из статьи «Пушкин и Скрябин». 1915 год.
«Рим железным кольцом окружил Голгофу: нужно освободить этот холм ставший греческим и вселенским. Римский воин охраняет распятье и копье на готове: сейчас потечет вода: нужно удалить римскую стражу… Бесплодная, безблагодатная часть Европы восстала на плодную, благодатную. Рим восстал на Элладу… Нужно спасти Элладу от Рима. Если победит Рим – победит даже не он, а иудейство – иудейство всегда стояло за его спиной и только ждет своего часа и восторжествует страшный противуестественный ход: история обратит течение времени – черное солнце Федры».
